川剧距今已有近300年的历史，主要流行于今天的川渝云贵以及湖北、西藏部分地区，是融汇中国戏曲五大体系“昆高、胡、弹、灯”五种声腔艺术而成的传统剧种。剧是国务院公布的首批进入《国家非物质文化遗产名录》的地方戏曲，也是除昆曲外，我国唯一两次作为备选项目，推荐参加联合国“人类口头和非物质文化遗产代表作”评审的地方曲种。[21川剧俗称“川戏”，在清乾隆年间，川戏融汇了苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，并加入“变脸”“喷火”“水袖”等独树一帜的绝技，成为中国地方戏曲的一朵奇葩，川剧是中国戏曲文化与巴蜀本十文化融合浸润的产物，中国戏曲中上五大声腔在川剧中皆有不同程度的传承与发展，堪称中国戏曲的缩影，2006年被纳入第一批国家非物质文化遗产。

剧脸谱为“活谱”，因脸谱均为演品自绘，体现，剧脸谱的个性化，多样性与灵活性，，剧脸谱包括且丰富的颜色，动物图案、霸儿脸、文字脸谱和象征图案，脸谱与服饰能够反映对人物的歌颂赞扬或揭露讽刺。

数字文创是数字技术与文化结合的产物，其核心还是在于作品本身。数字文创具有高度融合性，将数字经济与文创产品结合孕育而出。川剧数字文创产品既要提炼川剧艺术的独特性，又反映中华优秀戏曲文化的精神追求，同時满足现代人的内在宙美追求，符合这三种特性的文创产品才可以经久不衰。